是誰包養(yǎng)了達芬奇和米開朗琪羅

在今天的大眾看來，藝術(shù)家往往象征著個性、不受約束、人格獨立、精神自由甚至前衛(wèi)批判等等。他們可以打破常規(guī)，特立獨行，因為社會文化對他們會抱有更高的寬容度；他們的作品出現(xiàn)在畫廊、藝博會等場合，價格動輒百十萬；隨著市場的發(fā)展，藝術(shù)家在媒體曝光的機會大大增加，這也促使了成批的明星藝術(shù)家們的煉成。人們懷著或崇敬或艷羨或不以為然的心理遠遠地觀看著這一神秘的特殊群體，猜測著他們可能的身價和財富，談?wù)撝麄兊?ldquo;混亂癲狂”的私生活。（以上描述純粹取材于普通大眾對藝術(shù)家的常規(guī)印象的片面理解，他們當(dāng)然沒有去考究過大量沒有名氣的藝術(shù)家的所遭遇到的殘酷現(xiàn)實。）

但藝術(shù)家贏得了今天的局面并不是一朝一夕的工夫，哪怕是我們現(xiàn)在所耳熟能詳?shù)奈乃噺?fù)興大家如達芬奇和米開朗基羅等人，并沒有在當(dāng)時既擁有較高的社會地位又過著瀟灑任性的生活，相反，他們都曾經(jīng)比普通人更壓抑憋屈。

一個文藝復(fù)興時期的青年，想成為畫家或雕塑家，必須先進入相應(yīng)的行會。入行會之前，還得先拜師入作坊，花上13年時間完成基礎(chǔ)學(xué)習(xí)，一般來說，大約在12-13歲左右就得到作坊學(xué)習(xí)。達芬奇15歲才被送到韋羅基奧的作坊學(xué)藝已然是非常非常晚了。一個名叫切尼尼的佛羅倫薩畫家把這一艱辛的學(xué)徒過程記載下來，寫成了一本《手工藝者手冊》：第一年不間斷的鋼筆、粉筆、碳條或排刷的繪畫練習(xí)。然后用六年的時間掌握制作顏料和嵌板的技巧，還要學(xué)會壓縮尺寸和碾磨石膏粉、上畫布、打底子、鍍金、拋光、鉆孔和壓模。最后再用六年來專攻濕壁畫和鑲板畫，學(xué)會起稿、上色、修飾（潤色）和上光等等。在整個技藝訓(xùn)練階段，藝徒必須格守當(dāng)?shù)匦袝囊?guī)章制度，包括不限于保守行業(yè)技藝秘訣，限制私下出售個人作品等。

如此歲月漫長艱難，所以通常只有窮人家才會把孩子送去做“藝術(shù)家”。在古代和中世紀(jì)，從事繪畫、雕塑和建筑的藝術(shù)家通常與其他行業(yè)的手藝人地位相同，人們雖然贊嘆那些偉大的藝術(shù)杰作，卻認為其作者只不過是技術(shù)精湛的匠人罷了，都是窮困潦倒、卑賤無知的群體。藝術(shù)家的自我認識也基本局限于此。當(dāng)年，利皮在給雇主柯西莫·美第奇的信中，落款為“您的仆人畫家菲利波修士”。直到文藝復(fù)興時期，隨著藝術(shù)的旺盛需求和繁榮發(fā)展促使了從業(yè)者內(nèi)部的分化，一些“貴族藝術(shù)家”應(yīng)運而生。他們結(jié)交社會名流，衣著光鮮地出入教皇或國王的宮廷，受到達官顯貴的禮遇，有些人甚至因其出色的創(chuàng)作而獲封貴族。他們不僅精于藝術(shù)，也能讀會寫，與其他塵土滿身的手工匠人形成了巨大反差。這一現(xiàn)象的出現(xiàn)可以最大程度上歸功于當(dāng)時的贊助體系，而藝術(shù)贊助人恰恰成為推動文藝復(fù)興的關(guān)鍵因素之一。

自中世紀(jì)開始，教堂是主要的藝術(shù)贊助方，當(dāng)時的藝術(shù)創(chuàng)作目的就是為宗教服務(wù)。到了文藝復(fù)興時期，當(dāng)時的贊助行為主要分為公共贊助和私人贊助兩種。一方面，大小行會、宗教慈善會、政府等公共贊助主要集中在花費較大的雕塑作品和公共壁畫定制。

佛羅倫薩的行會贊助在15世紀(jì)早期是非常有名的。

多納太羅《圣喬治》約1416年，大理石，高214厘米，意大利佛羅倫薩巴吉羅博物館

多納泰羅的《圣喬治》就是受軍械士行會委托創(chuàng)作的。

巖間圣母，作于1483~1490年間，198×123厘米，現(xiàn)收藏于巴黎盧浮宮

達芬奇著名的《巖間圣母》是受米蘭圣弗朗切斯科教堂的“圣母受孕兄弟會”的委托創(chuàng)作。

安加利之戰(zhàn)大約1503年間

米開朗基羅《卡西納之戰(zhàn)》鑲嵌板油畫76.5 130cm現(xiàn)收藏于諾?？嘶魻柨颇穼m

著名的佛羅倫薩基奧宮的執(zhí)政廳壁畫，達芬奇和米開朗基羅受共和國政府委托，分別繪制《安加利之戰(zhàn)》和《卡西納之戰(zhàn)》。

而另一方面，人類自我覺醒意識開始萌發(fā)，世俗生活的發(fā)達也造就了多樣化的藝術(shù)需求，私人贊助行為則在當(dāng)時漸成主流。除了傳統(tǒng)的宗教畫外，還出現(xiàn)了世俗生活畫、古代神話和歷史題材的繪畫。藝術(shù)品用來表達宗教崇敬，或弘揚國家、家族或個人榮耀，或者被用來滿足某些享樂趣味和審美愛好。意大利最主要的藝術(shù)贊助主要來自于佛羅倫薩古老又龐大的美第奇家族。其中，又以科西莫德美第奇和孫子洛倫佐美第奇為主。

左右分別是：柯西莫 第奇和洛倫佐 美第奇

自柯西莫·美第奇開了藝術(shù)贊助的先河，引來意大利北部許多小王公的爭相效仿。而熱愛藝術(shù)的洛倫佐美第奇的贊助名單中不僅有達·芬奇和米開朗琪羅，亦有波提切利、韋羅基奧、吉蘭達約、佩魯吉諾、波萊尤奧洛兄弟等在后來聞名于世的藝術(shù)家。在美第奇家族的慷慨贊助下，佛羅倫薩成為15世紀(jì)歐洲藝術(shù)的中心。

晝和夜雕塑-米開朗基羅

雖說文藝復(fù)興期間，不少非凡的藝術(shù)家如三杰等憑借其出色的專業(yè)技能和博學(xué)多才贏得了和人文學(xué)者一樣的社會地位，他們也在為實現(xiàn)個人追求和爭取社會尊重而做了許多努力。但是這不意味著以后就可以邁向創(chuàng)作自由、高價賣畫的光明大道了，大部分藝術(shù)家還是必須依附著“有錢人”生存，從學(xué)藝到從藝都受到了行會及贊助人的種種限制，雖然藝術(shù)家們非常不喜歡外行們對他們的創(chuàng)作指手畫腳，即便他們是給予他們很大幫助的保護人，但是又無法擺脫經(jīng)濟上的“被包養(yǎng)”現(xiàn)狀。

15世紀(jì)，藝術(shù)作品的所有權(quán)仍屬于捐贈人，因為他們?nèi)P操控著題材和媒介，等到了15世紀(jì)末，贊助人對藝術(shù)家的嚴苛控制逐漸開始弱化，而屈從于藝術(shù)家們的自主訴求。貴族伊莎貝拉向貝尼尼定制一幅神話題材的繪畫，當(dāng)時貝尼尼既不想畫這種題材，也不想失去這份訂單，于是他就采取拖延策略，并通過伊莎貝拉的藝術(shù)代理人暗示他，如果換一個主題將不會拖這么久。伊莎貝拉領(lǐng)會到了，就回復(fù)代理人：如果貝尼尼如你所說的那樣不愿意畫原來的題材，那他要是能畫一些歷史故事或者古典寓言，我也可以同意。實際上，貝尼尼贏了，最后伊莎貝拉收到了一幅《基督降生圖》。當(dāng)藝術(shù)家的地位提升時，其受到贊助人的約束就少很多，米開朗琪羅在接受《拿十字架的基督》作品定制的合同中寫道：形象的安排應(yīng)當(dāng)依米開朗琪羅的觀點來處理。

之后，隨著社會文化的發(fā)展，贊助人越來越傾向于折服于藝術(shù)家已有的創(chuàng)作風(fēng)格和藝術(shù)成就，雖然他們還是會向藝術(shù)家們定制作品，但是對藝術(shù)家具體的創(chuàng)作風(fēng)格、題材、內(nèi)容、布局等細節(jié)的干涉逐漸降低，這與藝術(shù)家通過在思想領(lǐng)域和文化領(lǐng)域的卓有建樹，并完全得到了社會的承認和價值尊重是密不可分的，而贊助人們的思想觀念的轉(zhuǎn)換也是起到了重要推進作用，他們選擇并尊重所認可的藝術(shù)家和藝術(shù)品，反過來他們的審美品位和選擇也潛移默化地影響到藝術(shù)家的創(chuàng)作取舍。正是這種越來越開明的市場參與行為和自由寬容的藝術(shù)追求引領(lǐng)了歐洲藝術(shù)幾百年的長盛不衰。

而“二戰(zhàn)”后，世界的藝術(shù)中心從歐洲轉(zhuǎn)到美國，其中最關(guān)鍵的因素之一就是政府、個人與社會對藝術(shù)的共同贊助和支持，其中，起到示范作用的則是美國政府從羅斯福時期開始就一直推行促進文化藝術(shù)發(fā)展的有利政策，用國家的力量來贊助文化藝術(shù)事業(yè)。譬如1935年8月成立的工程振興局設(shè)立了聯(lián)邦藝術(shù)計劃，國家在經(jīng)濟上資助藝術(shù)家進行創(chuàng)作，并把范圍擴展到更多年輕的和不甚知名的畫家和雕塑家。到1936年，共有6，000多名貧困的藝術(shù)家、教師、工匠、攝影師、設(shè)計師和研究者受雇于聯(lián)邦藝術(shù)計劃。他們平均每月可以得到95美元，作為回報，他們需要工作96小時或定期提交他們在自己的畫室里以任何風(fēng)格完成的作品（指那些架上畫家）。其余時間他們可以根據(jù)自己的興趣進行創(chuàng)作，這種創(chuàng)作的自由對藝術(shù)家進行藝術(shù)探索是必不可少的。

美國政府的藝術(shù)贊助行為對美國藝術(shù)乃至世界藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響，特別是付錢給藝術(shù)家使他們能集中精力進行創(chuàng)作，少為生計而分心，確保許多年輕的藝術(shù)家在他們逐漸走向成熟時獲得了一個相對平和的環(huán)境，能自由地進行藝術(shù)探索。這種充分理解藝術(shù)家需求、最大程度尊重藝術(shù)創(chuàng)作自由的做法為現(xiàn)代的藝術(shù)贊助文化開辟優(yōu)良的風(fēng)氣，加上政府在政策上的大力度鼓勵，從而引領(lǐng)了美國私人贊助藝術(shù)的盛行。據(jù)估算，21世紀(jì)初，美國對“藝術(shù)、文化和人文”類的捐款約為100多億，個人行為約占50%。我們發(fā)現(xiàn)，此時的贊助藝術(shù)已經(jīng)由以前的私人定制交易演變成一種社會公共關(guān)系文化潮流，不同于歐洲古典時期藝術(shù)家與贊助人之間的控制與反控制的矛盾關(guān)系，現(xiàn)在的贊助人和藝術(shù)家多是一種平等又互不干擾的資源合作關(guān)系。

藝術(shù)發(fā)展到了當(dāng)代，雖然藝術(shù)贊助人這一概念已經(jīng)淡化，但是藝術(shù)贊助的行為仍然無處不在，并且有了越來越多元的衍生形式，現(xiàn)在的贊助更多地體現(xiàn)為各方的合作互動。譬如品牌商對藝術(shù)活動的贊助，收藏家通過購買作品贊助藝術(shù)家繼續(xù)創(chuàng)作。甚至藝術(shù)贊助也可以與藝術(shù)創(chuàng)作沒有任何直接聯(lián)系，僅僅是購買藝術(shù)品的行為本身也可以被贊助，這就意味著贊助活動已經(jīng)擴展到了流通環(huán)節(jié)。

生成海報

免責(zé)聲明：本網(wǎng)站內(nèi)容主要來自原創(chuàng)、合作伙伴供稿和第三方自媒體作者投稿，凡在本網(wǎng)站出現(xiàn)的信息，均僅供參考。本網(wǎng)站將盡力確保所提供信息的準(zhǔn)確性及可靠性，但不保證有關(guān)資料的準(zhǔn)確性及可靠性，讀者在使用前請進一步核實，并對任何自主決定的行為負責(zé)。本網(wǎng)站對有關(guān)資料所引致的錯誤、不確或遺漏，概不負任何法律責(zé)任。任何單位或個人認為本網(wǎng)站中的網(wǎng)頁或鏈接內(nèi)容可能涉嫌侵犯其知識產(chǎn)權(quán)或存在不實內(nèi)容時，應(yīng)及時向本網(wǎng)站提出書面權(quán)利通知或不實情況說明，并提供身份證明、權(quán)屬證明及詳細侵權(quán)或不實情況證明。本網(wǎng)站在收到上述法律文件后，將會依法盡快聯(lián)系相關(guān)文章源頭核實，溝通刪除相關(guān)內(nèi)容或斷開相關(guān)鏈接。